El diseño 1 se define como el
proceso previo de configuración mental, "pre-figuración", en la
búsqueda de una solución en cualquier campo. Utilizado habitualmente en el
contexto de la industria, ingeniería, arquitectura, comunicación y otras disciplinascreativas.
El diseño gráfico es una profesión cuya actividad es la
acción de concebir, programar, proyectar y realizar comunicaciones
visuales, producidas en general por medios industriales y destinadas a transmitir mensajes específicos a grupos socialesdeterminados, con un propósito claro y
específico.
El diseño editorial es la rama del diseño gráfico dedicada a la maquetación y composición de publicaciones tales como revistas,periódicos o libros.
El
diseño publicitario comprende la
creación, maquetación y diseño de publicaciones impresas, tales cómo; revistas,
periódicos, libros, flyers, trípticos, ... y también el soporte para otros
medios visuales, tales como la televisión o internet.
La maquetación, también llamada a
veces diagramación, es un
oficio del diseño editorialque se encarga de
organizar en un espacio, contenidos escritos, visuales y en algunos casos
audiovisuales (multimedia) en medios impresos y
electrónicos, como libros, diarios y revistas.
Una familia
tipográfica es un grupo de signos escriturales que comparten rasgos de
diseño comunes, conformando todas ellas una unidad tipográfica. Los miembros de
una familia (los tipos) se parecen entre si, pero también tienen rasgos
propios.
Una plantilla dispositivo o de interfase, que suele
proporcionar una separación entre la forma o estructura y el contenido. Es un medio o aparato o sistema, que permite
guiar, portar, o construir, un diseño o esquema predefinido.
Estilo: permite percibir
diferentes cosas como, elegancia, firmeza etc..
La edición de libros es la industria relativa a la
producción y difusión de todo tipo de libros (literarios, técnicos, enciclopédicos, de entretenimiento,
cómics, informativos, etc.). La edición del libro no incluye la actividad de
poner en circulación la información disponible al público en general, es decir,
la distribución. En algunos casos, los autores pueden ser sus propios editores.
La retícula es algo que lleva toda publicación por
detrás. Estructura por desentrañar. Es una base sobre la que podemos trabajar y
donde aplicar los elementos: columnas, páginas, etc.la composición
tipográfica es transmitir un mensaje concreto
Formato: en tipografia
se refiere principalmente al tamaño color estilo de la letra
En
el arte de la pintura, el diseño gráfico, el diseño visual, la fotografía, la imprenta y en la televisión, la teoría
del color es un grupo de
reglas básicas en la mezcla de colores para conseguir el efecto deseado
combinando colores de luz o pigmento. La luz blanca se puede producir combinando el rojo, el verde y el azul, mientras que
combinando pigmentos cian, magenta y amarillo se produce el color negro.
Un pigmento es un material que cambia el color de la luz que refleja como resultado de la absorción selectiva del color. Este
proceso físico es diferente a la fluorescencia, la fosforescencia y otras formas de luminiscencia, en las cuales el propio material emite luz.
Muchos materiales selectivamente absorben ciertas ondas de luz, dependiendo de
su longitud de onda. Los materiales que los seres
humanos han elegido y producido para ser utilizados como pigmentos por lo
general tienen propiedades especiales que los vuelven ideales para colorear
otros materiales. Un pigmento debe tener una alta fuerza teñidora relativa a
los materiales que colorea. Además debe ser estable en forma sólida a temperatura ambiente.
Teoría de Ostwald
La Teoría del
color que propone Wilhelm Ostwald consta de
cuatro sensaciones cromáticas elementales (amarillo, café, morado y verde) y
dos sensaciones acromáticas las cuales son intermedias.
En
color, armonizar significa coordinar los
diferentes valores que el color adquiere en una composición, es
decir, cuando en una composición todos los colores poseen una parte común al
resto de los colores componentes. Armónicas son las combinaciones en las que se
utilizan modulaciones de un mismo matiz, o también de diferentes matices, pero que mantienen una
cierta relación con los colores elegidos.
Matiz (en inglés Hue) es una de las propiedades
o cualidades fundamentales en la propiedad de un color, definido
técnicamente (en el modelo CIECAM02), como «el grado en el cual un estímulo
puede ser descrito como similar o diferente de los estímulos comorojo, amarillo y azul».1 Las otras
características principales de la apariencia del color son tono, coloración y saturación. Se refiere a la
propiedad en los aspectos cualitativamente diferentes de la experiencia de
color que tienen relación con diferencias de longitudes de onda o con mezclas de diferentes longitudes de onda.
Se
denomina "valor" a la
amplitud de la luz que define el color; más cerca del negro, más bajo es el
valor. Sólo hay dos valores: blanco y negro. Los grises, que son tonos del
blanco y del negro, no son valores.
En
el fondo del ojo existen millones de células especializadas en detectar las
longitudes de onda procedentes de nuestro entorno. Estas células, principalmente los conos y los bastones, recogen los
diferentes elementos delespectro de luz
solar y las transforman en impulsos eléctricos, que son enviados
luego al cerebro a través de los nervios ópticos. Es el cerebro (concretamente lacorteza visual, que se halla en el lóbulo occipital) el encargado de
hacer consciente la percepción
del color.
El color (en griego: χρώμ-α/-ματος) es una percepción visual
que se genera en elcerebro de
los humanos y otros animales al interpretar las señales nerviosas que
le envían los foto receptores en
la retina del ojo, que a su vez interpretan y
distinguen las distintas longitudes
de onda que
captan de la parte visible del espectro
electromagnético (la luz).
Todo cuerpo iluminado absorbe una parte
de las ondas
electromagnéticas y
refleja las restantes. Las ondas reflejadas son captadas por el ojo e
interpretadas en el cerebro como distintos colores según las longitudes de ondas correspondientes.
El ojo humano
sólo percibe las longitudes de onda cuando la iluminación es abundante. Con
poca luz se ve en blanco y negro. En la
denominada síntesis aditiva (comúnmente llamada "superposición de colores
luz") el color blanco resulta
de la superposición de todos los colores, mientras que el negro es la ausencia
de color. En la síntesis sustractiva (mezcla de pinturas, tintes, tintas y
colorantes naturales para crear colores) el blanco solo se da bajo la ausencia
de pigmentos y utilizando un soporte de ese color y el negro es resultado de la
superposición de los colores cian, magenta y amarillo.
La reflexión es el cambio de dirección de un rayo o
una onda que ocurre en la superficie de separación entre dos medios, de tal
forma que regresa al medio inicial. Ejemplos comunes son la reflexión de la
luz, el sonido y las ondas en el agua.
Un sistema de color aditivo:
implica que se emita luz directamente de una fuente de iluminación de algún tipo. El
proceso de reproducción aditiva normalmente utiliza luz roja, verdey azul para producir el resto de colores. Combinando uno de estos colores primarios con otro en proporciones iguales produce los colores aditivos
secundarios: cian, magenta y amarillo. Combinando los tres colores primarios de luz
con las mismas intensidades, se produce elblanco. Variando la intensidad de cada luz de color
finalmente deja ver el espectro completo de estas tres luces.
La síntesis sustractiva explica la teoría de la mezcla de
pinturas, tintes, tintas y colorantes naturales para crear colores que absorben ciertaslongitudes de onda y reflejan otras. El color que parece que tiene un determinado objeto
depende de qué partes del espectro
electromagnético son reflejadas por él,
o dicho a la inversa, qué partes del espectro no son absorbidas.
Colores elementales
Los ocho colores elementales
corresponden a las ocho posibilidades extremas de percepción del órgano de la
vista. Las posibilidades últimas de sensibilidad de color que es capaz de
captar el ojo humano. Estos resultan de las combinaciones que pueden realizar
los tres tipos de conos del ojo, o lo que es lo mismo las posibilidades que
ofrecen de combinarse los tres primarios. Estas ocho posibilidades son los tres
colores primarios, los tres secundarios que resultan de la combinación de dos
primarios, más los dos colores acromáticos, el blanco que es percibido como la
combinación de los tres primarios (síntesis aditiva: colores luz) y el negro es
la ausencia de los tres.10
Colores complementarios
En el círculo cromático se llaman
colores complementarios o colores opuestos a los pares de colores ubicados
diametralmente opuestos en la circunferencia, unidos por su diámetro. Al situar
juntos y no mezclados colores complementarios el contraste que se logra es
máximo.
La denominación complementario depende
en gran medida del modelo de círculo cromático empleado. Así en el sistema RGB (del
inglés Red, Green, Blue; rojo, verde, azul), el complementario del color verde es
el color magenta, el del azul es
el amarillo y
del rojo elcian. En el Modelo de
color RYB (Red, Yellow, Blue = rojo, amarillo, azul) que es un modelo de síntesis sustractiva de color, el amarillo es el
complementario del violeta y
el naranja el
complementario del azul. Hoy, los científicos saben que el conjunto correcto es
elmodelo
CMYK, que usa el cian en
lugar del azul y magenta en
lugar del rojo.
En la teoría
del color se
dice que dos colores se denominan complementarios si,
al ser mezclados en una proporción dada el resultado de la mezcla es un color
neutral (gris, blanco, o negro).
Armonía cromática
La Armonía
cromática, o Armonía de
los colores, es concebida hoy, sobre todo en los ámbitos pictóricos y en los de
laIconolingüística,
como el conjunto de técnicas que se aplica a la creación de un colorido para
lograr cierto equilibrio en la interacción de los colores que lo componen.
Asimismo se denomina así al efecto estético de calma que ese equilibrio produce
en el espectador. Suelen emplearse también las designaciones armonía
del color y armonía
del colorido.
Dicho conjunto de técnicas ha venido
evolucionando paralelamente al desarrollo de la Pintura y
las artes relacionadas con ella, desde la Antigüedad griega, hasta alcanzar su
actual conceptualización en la perspectiva iconolingüística de los distintos
ámbitos de lasArtes
visuales y
del Diseño. La tradición
de la Armonía cromática ha implicado una incorporación sucesiva de conceptos,
entre los que destacan: el ajuste cromático, la complementariedad, la extensión
cromática, el acorde cromático y la coloración acorde.
1.
Cual es el
efecto de los colores en los estados de ánimo
2.
Inserta una
imagen de la representación de los colores
3.
Menciona la
mezcla de colores luz (primarios)
Verde, morado, naranja
4.
Inserta la
rueda del circulo cromático
5.
Espacios de
color (una dimensión, dos dimensiones, tres dimensiones, cuatro dimensiones)
Un modelo de color es un modelo matemático abstracto que describe la forma en la
que los colores pueden representarse
como tuplas de números, normalmente como tres o cuatro valores o componentes de color (p.e. RGB y CMYK son modelos de color).
Sin embargo, un modelo de color que no tiene asociada una función de mapeo a un espacio de color absolutoes más o menos un sistema de color arbitrario sin conexión a un sistema
de interpretación de color.
6.
Introducción a
la tipografía Historia, familia tipos
(integra el mapa conceptual de tipografía ya se hizo)
7.
Cuales son las
herramientas tipográficas y describe cada una (aspectos a tener en cuenta)
Elección de las fuentes: como su nombre lo
dice es cuando escogemos o decidimos una fuente sobre otra.
Variantes: se refiere a las variantes del
aspecto como grosor, tamaño, anchura, en las letras.
Tamaño: cantidad de expansión de la letra
ya sea arriba, abajo o a los lados
Espaciado:el espacio entre una letra y
otra.
Ancho de línea: grosor de las asta
Interlineado: espacio entre un renglón y
otro
Alineación:texto a la izquierda, derecha,
centrada, etc.
Color de la fuente: la percepción que
tiene el ojo de esa letra
8.
Habilidades que
todo diseñador debe tener:
Todo diseñador debe tener las habilidades
analizar explorar y reconocer las características conceptuales, formales e
históricas de las diferentes fuentes.
9.
Cuáles son los
factores de las herramientas tipográficas descríbelos y da un ejemplo
Tipo de mensaje
Formato
Función del texto
Asociación temporal o grafica
10. Tips a considerar para la elección de
fuentes
En esencia ser diferente a las demás
publicaciones, intentar romper esquemas y tratar de combinar la tipografia y
saber manipularla ampliamente.
11. Ejemplo de paleta de fuentes en una
composición
12. Propiedades para la modificación de una
familia tipográfica explica cada una de ellas y enuncia un ejemplo Dónde se
aplican las propiedades.
Grosor del trazo: grosor de la hasta. Ejm.
En un titulo
Proporción entre ejes verticales y
horizontales: un eje horizontal delgado y otro mas grueso. Ejm.castellar
Inclinación del eje vertical: cursiva.
Ejm. Hola como estas?
13. Inserta un ejemplo de cada uno de los
tipos de formatos en diseño editorial
14. Aspectos a considerar para el diseño de un
producto
15. Cuál es la estructura y elementos de un diseño
ESTRUCUTRAS:
Las tipologías de estructuras se pueden
dividir atendiendo a diferentes aspectos:
1.- Espaciales o planas
4.- Uso industrial o residencial: arquitectónico,
monumental, artistico...
Para su desarrollo se debe atender la
normativa legal en cada país que establece unos mínimos de modo que se puedan
establecer responsabilidades penales en caso de accidente (por derrumbe o
rotura). En España la norma se engloba dentro del código técnico de la edificación y normas adicionales.
Elementos:
Conceptuales:
punto, línea, plano, volumen
Visuales: es lo
que realmente vemos y la primera impresión, forma, medida, color ,textura
De relación:
dirección, posición, espacio, gravedad
Practicos:
representracion, significado, funcion
16. Inserta el circulo e color simétrico de
Newton
17. Describe cuáles son los elementos de la
sintaxis visual (alineamiento, balance, contraste, énfasis, espacio negativo,
movimiento, etc.)
El texto alineado a la
izquierda es el recomendable para textos largos. Crea una letra y un
espacio entre palabras muy equilibrado y uniforme. Esta clase de alineación de
textos es probablemente la más legible.
Alineación a la derecha se encuentra en sentido contrario del lector porque resulta difícil encontrar la nueva línea. Este método puede ser adecuado para un texto que no sea muy extenso
El texto justificado, alineado a derecha e izquierda. Puede ser muy legible, si el diseñador equilibra con uniformidad el espacio entre letras y palabras, evitando molestos huecos denominados ríos que no rompan el curso del texto.
Las alineaciones centradas proporcionan al texto una apariencia muy formal y son ideales cuando se usan mínimamente. Se debe evitar configurar textos demasiado largos con esta alineación
Alineación a la derecha se encuentra en sentido contrario del lector porque resulta difícil encontrar la nueva línea. Este método puede ser adecuado para un texto que no sea muy extenso
El texto justificado, alineado a derecha e izquierda. Puede ser muy legible, si el diseñador equilibra con uniformidad el espacio entre letras y palabras, evitando molestos huecos denominados ríos que no rompan el curso del texto.
Las alineaciones centradas proporcionan al texto una apariencia muy formal y son ideales cuando se usan mínimamente. Se debe evitar configurar textos demasiado largos con esta alineación
18. Inserta un ejemplo y describe de la
percepción visual y Gestált
"La percepción visual es la interpretación o discriminación de los estímulos
externos visuales relacionados con el conocimiento previo y el estado emocional
del individuo". Es la capacidad de interpretar la información y el entorno
de los efectos de la luz visible que llega al ojo. Dicha percepción es también
conocida como la visión. Los distintos componentes fisiológicos involucrados
en ésta se refieren conjuntamente como el sistema visual, y son la base de
mucha investigación enpsicología, ciencia
cognitiva, neurociencia y biología molecular.
La percepción visual es un proceso activo con el cual el cerebro puede transformar la información lumínica captada por el ojo en una recreación de la realidad externa. Así, el estímulo pertenece al mundo
exterior y produce un primer efecto en la cadena del conocimiento; al igual que
el frío, el calor, lo duro, lo gelatinoso, lo rojo, lo blanco es de orden
cualitativo. Por otro lado, es toda energía física, mecánica, térmica, química
o electromagnética que provoca la activación de un receptor sensorial.
Ésta percepción pertenece al mundo individual interior, al proceso de
interpretación del ser humano y al conocimiento de las cosas.
Percepción de la gestalt:
La percepción humana no es la suma de los datos sensoriales
si no que pasa por un proceso de reestructuración que configura, a partitr de
esa información, una forma.
19. Insertar ejemplos de formas y elementos
visuales básicos (cuadrado, triángulo, círculo, etc.)
